暗黑、残忍、童话，奥斯卡最佳导演新片，好看到爆！

吉尔莫·德尔·托罗又有新作面世了！

相比于他的另外两个老乡——亚历桑德罗·冈萨雷斯·伊纳里图和阿方索·卡隆——导演列表尚不足10部影视剧而言，托罗前前后后竟已执导过近20部影视作品。

前不久，由其深度参与的制片剧集《吉尔莫·德尔·托罗的奇思妙想》热度才退，今番，定格动画电影《吉尔莫·德尔·托罗的匹诺曹》便告上线，着实引人瞩目。

这位墨西哥怪才能否给予这则百年童话以新意，继续其暗黑邪典风？或许是影迷们最为关心的问题。

颠覆改编

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有关“匹诺曹”的故事版本，大众最为熟悉的便是1940年的《木偶奇遇记》。

1940年版《木偶奇遇记》剧照

老木匠杰佩托技艺精湛，无意间制作的一尊木偶，竟被仙女赋予生命，杰佩托将其命名为匹诺曹，当作亲生儿子般宠爱。

与此同时，蟋蟀先生吉姆尼被仙女委以重任，规训并指引匹诺曹的言行举止。

没成想，天真无邪的匹诺曹在翌日便受到诱惑，放弃上学，前往马戏团成为“大明星”。

没过多久，匹诺曹便身陷囹圄，将要被马戏团老板当做牲口般赚钱，幸而得到仙女的再次援助。

1940年版《木偶奇遇记》剧照

逃过一劫的匹诺曹正在归途之际，又被诓骗到小岛上。

他以为能和一大帮孩子从此逍遥快活，无忧无虑，可拐骗他们的幕后黑手，实则打算让这群男孩变成驴子，进一步贩卖。

历经劫数后，匹诺曹痛改前非，不再撒谎，和吉姆尼一起前往深海，救出被困在巨鲸腹中的老父亲杰佩托，成为了真正的男孩。

1940年版《木偶奇遇记》剧照

相比之下，此番托罗版本的《匹诺曹》，要暗黑曲折得多。

匹诺曹并非杰佩托随手制作的木偶，而是在爱子卡洛不幸被炮弹炸死后，愤然用一棵松树制作的木偶。

才活过来的匹诺曹也非温和恬静，而是个十足的捣蛋鬼，将杰佩托的住处搅个稀烂。

这一版也没有将故事一味地集中于匹诺曹的两次历险，而将这座意大利小镇上的牧师、军官和民众对于匹诺曹的不同看法，进行了细致呈现。

除此之外，匹诺曹被设定为轮回永生，每次死亡之后，只需要在地狱中陪伴死神一会，便可再次重生。

木匠杰佩托也非一味宠爱匹诺曹的慈父，而是在逝去的爱子和新来的木偶之间挣扎的老人。

当然，最大的一处改编乃是将经典动画中的欢乐小岛，换成意大利法西斯训练新兵的炼狱，这让整部影片的童话寓意和历史底色都跃升了一个台阶。

托罗的暗黑手艺

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新版《匹诺曹》中的怪诞趣味，源于导演兼编剧托罗的暗黑手艺。

这位现年58岁的老顽童，出身于墨西哥的一个富裕家庭。

早在8岁时，托罗就用父亲送给他的超8摄影机，拍摄了一个幻想中的故事。

托罗

大多数宅男只将幻想寄托于大脑深处，而托罗付诸于实践。

长大之后，托罗在电影学院里沉浸于定格动画的制作，随后还跟特效艺术家学习电影化妆的手艺。

1993年，长片处女作《魔鬼银爪》诞生，当即为托罗赢得了戛纳电影节影评人周单元的奖项。

《魔鬼银爪》剧照

此后，托罗一边在好莱坞式的特效商业片，如《变种DNA》《刀锋战士》《环太平洋》等一系列电影中混得风生水起。

另一边，也在《鬼童院》《潘神的迷宫》《水形物语》等有着别样艺术追求的电影里，开枝散叶，赢得世界性的声誉。

托罗之所以在世界影坛占有一席之地，在于他将邪典趣味和电影艺术做到了熨帖融合，这一点在此次的《匹诺曹》中再次得到印证。

战争背景、暗黑元素和孩童视角，托罗电影风格最有代表性的三个标签，一个都不曾少。

影片一开始，杰佩托和儿子卡洛本来生活得温馨祥和，只因为飞机想让压舱物轻一点，便将一枚炸弹投下，导致卡洛罹难。

多年之后，二战爆发，小镇上的军官看中了杰佩托的第二个“儿子”匹诺曹，一个可以轮回重生的木偶人，也是一架完美的战争机器。

正是他令匹诺曹进入法西斯的新兵训练营，也是他，让自己的儿子和匹诺曹相互残杀。

这种战争对于儿童的戕害，在托罗的《鬼童院》和《潘神的迷宫》里也曾隐秘表达过。

不过，托罗最拿手的好戏还是充斥着怪兽、离奇传闻的故事设定。

在《匹诺曹》里，最为集中地展现为几个超现实的鬼神。

树林中古老的精灵，是无数飘荡的眼睛；赋予匹诺曹生命的，是有着两对翅膀的蓝色女神；四只胸口肋骨外露的兔子喊着号子，抬着棺材；戴着公羊面具，插着一对翅膀，并留着双蛇尾的死神。

《吉尔莫·德尔·托罗的匹诺曹》从表面来看，一点都不适合孩童观看。

尽管它是作为一部动画电影而存在，这些怪诞离奇，黑暗悚人的角色，让人想到了《变种DNA》《魔鬼银爪》和《地狱男爵》。

尤其是戴着公羊面具的死神，和《潘神的迷宫》里的潘神如出一辙。

但托罗毕竟不是韦斯·克雷文或温子仁，这位满脸堆出萌态的胖叔叔，如同龙猫一般，即神秘莫测，又不乏温情关怀。

所以，儿童视角向来是托罗电影中的一大标签。

《潘神的迷宫》剧照

《变种DNA》中和蟑螂交流的小男孩，《潘神的迷宫》里的小女孩，抑或是《鬼童院》里的一群孤儿。

这种儿童视角延续到《匹诺曹》中，借由匹诺曹那天真无邪的一系列举动，带领我们感受着托罗式的温暖。

匹诺曹因为对马戏团感兴趣而让杰佩托大为失望，因为对老父亲愧疚而离家出走，又因为拳拳善意，而感化了纳粹军官的儿子和马戏团的猴子。

托罗电影中的儿童们，并不是任由怪兽和鬼神吓唬的被动者，而是在恐惧不安的环境里总能寻找到生机的主动者。

这一点或许正是其影片总能予人力量的根本原因。

“匹诺曹”的新思路

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如今，但凡提到“匹诺曹”三个字，人们除了想到那位木偶小男孩，还能想到其背后的劝诫寓意，即说谎的孩子鼻子会变长。

这个童话由意大利作家卡洛·科洛迪在1880年创作。

当初，为了偿还债务，科洛迪写下了《木偶奇遇记》这则短小的童话故事，并寄给了《儿童日报》的社长费尔迪南多·马尔提尼。

科洛迪在随附的信中写道：我寄给你的这些材料，只不过是幼稚可笑的小玩意儿罢了。你随意处置吧，如要真能采用，我就继续写下去。

1940年版《木偶奇遇记》剧照

让科洛迪万万没想到的是，《木偶奇遇记》不但被采用出版，而且迅速引起世界各地的儿童的喜爱，被翻译成多种语言。

在1940年迪士尼出品的经典同名动画之后，《木偶奇遇记》更是多次被影视化改编。

既有1986年的阿根廷真人版《木偶奇遇记》，也有2008年意大利真人剧集版的《木偶奇遇记》，还有2012年意大利动画版《匹诺曹》和2019年意大利真人版的《匹诺曹》。

2022年版《匹诺曹》剧照

而就在今年九月份，同样由迪士尼出品，罗伯特·泽米吉斯执导、汤姆·汉克斯主演的真人和动画相结合的电影《匹诺曹》悄然上线。

但不得不说的是，1.5亿美元的成本，却拍出了一个味同嚼蜡，毫无新意的电影。

相比之下，托罗版的《匹诺曹》所采用的定格动画形式，用一种略带诡异的画风，重新定义了这则经典童话。

与此相对应的，影片中也分布着让人猝不及防，充满思辨意义的对话，比如匹诺曹在教堂里对着耶稣的木像说，为什么同样是木头做的，大家都喜欢他，而不喜欢我？

或是当匹诺曹在地狱里，死神对他说，你无法真正的死去，但这也意味着，你无法成为真正的男孩。人类的生命之所以宝贵且意义重大，就是因为生命很短暂。

这些颇值得咀嚼一番的句子，让托罗版的《匹诺曹》不再只是有关“谎言”的劝诫童话，而拥有更为丰富的表意层次。